Les meilleurs Westerns sur Netflix en ce moment

 

À un moment donné, les westerns étaient à peu près aussi omniprésents à Hollywood que les films de super-héros le sont aujourd’hui. Les studios les produisaient année après année, certains mieux que d’autres, mais après un certain point, le genre s’est complètement éteint. Nous obtenons toujours l’occidental étrange ici et là, et même l’occidental bon étrange ici et là, mais dans l’ensemble, c’est un genre qui a été laissé de côté ou n’est utilisé que pour raconter une histoire révisionniste qui joue avec les contraintes du genre occidental traditionnel. . C’est dommage, car c’est l’un des genres les plus beaux et les plus fascinants de l’histoire du cinéma.

 

Les meilleurs films western sur Netflix France

1/ Slow West

Ce riff sombre et comique sur le genre occidental est un délice. Plutôt que de romantiser le Far West, l’écrivain / réalisateur John Maclean s’est penché sur l’absurdité du genre et sur la façon dont le monde aléatoire sans règles peut entraîner une comédie sombre et des conséquences plus sombres. Slow West suit Jay Cavendish qui fait équipe avec « Injun Hunter » Silas Selleck afin que Jay puisse retrouver sa bien-aimée Rose Ross. La juxtaposition du Jay romantique avec le Silas froid et cynique permet un excellent jumelage, d’autant plus qu’ils traversent la frontière perfide. Vous n’avez probablement jamais vu un western comme Slow West, mais vous en serez reconnaissant, d’autant plus qu’il atteint son point culminant hilarant.

 

2/ Django Unchained

La première incursion officielle de Quentin Tarantino dans le genre occidental a été le Spaghetti Western Django Unchained 2012, et le garçon montre un amour pour le genre. Tarantino ouvre le film comme un western spaghetti traditionnel, mais comme l’histoire continue, il va sans surprise dans plusieurs directions différentes. Le nœud de l’histoire suit un esclave nommé Django qui est libéré par un chasseur de primes, avec qui il fait équipe pour sauver sa femme Broomhilda d’un dangereux propriétaire de plantation. D’une durée de 165 minutes, ce film est une véritable épopée, mais il est captivant et divertissant à chaque tour, et grâce aux performances de Foxx et de Washington, il est également l’un des films les plus affectifs de Tarantino.

 

3/ Hell or High Water

L’enfer néo-occidental ou High Water 2016 est une formidable entrée dans le sous-genre. L’histoire est centrée sur les frères lors d’une virée dans une banque alors qu’ils étaient pourchassés par des Texas Rangers acharnés. Bien que le film existe dans la tradition occidentale des gens qui volent les banques des petites villes et la loi sur leur piste, l’écrivain Taylor Sheridan et le réalisateur David Mackenzie donnent un aperçu opportun de la crise financière de 2008 et de la façon dont les gens sont contraints à des circonstances illégales lorsque la loi ne les protège plus de la ruine financière. Cependant, le film ne devient jamais moralisateur et vous serez captivé par les excellentes performances des acteurs principaux.

 

4/ The Good, the Bad, and the Ugly

Le classique The Good, the Bad et the Ugly est le meilleur de la trilogie The Man with No Name de Sergio Leone. L’intrigue suit une course pour découvrir l’or volé avec Blondie, qui connaît l’emplacement de la tombe, Angel Eyes, qui connaît le trésor, et Tuco, un scélérat qui ne veut que pour garder Blondie en vie parce qu’il connaît l’emplacement du trésor. C’est une épopée tentaculaire d’un western spaghetti qui se déplace en un éclair grâce à la direction électrique, aux performances convaincantes, à la partition inoubliable d’Ennio Morricone, et qui est fondamentalement le summum du genre. Et tandis que le film est long, The Good, the Bad and the Ugly se déplace plus rapidement et avec plus de puissance que les films moitié de sa taille.

 

5/ Hostiles

Bien qu’il se déroule au lendemain de la guerre civile américaine, le film Hostiles de 2017 n’est pas nécessairement un western de fabrication classique. D’une part, c’est une histoire sur le traitement brutal infligé aux Amérindiens par les États-Unis, mais pour une autre, c’est incroyablement dur et violent. Scott Cooper, le réalisateur de films sombres comme Black Mass et Out of the Furnace, adopte une approche calme et intense de cette histoire particulière, qui suit un capitaine américain en 1892 qui est chargé d’un dernier acte avant la retraite: l’escorte un chef de guerre mourant de Cheyenne, qui est détenu en prison, sur sa terre tribale au Montana, sous la directive du président Harrison. Il est rejoint dans son voyage par une veuve qui a perdu sa famille au profit de violents assaillants amérindiens et de ses compagnons calvaires, qui n’ont que du dédain pour leur prisonnier et les membres de sa famille. C’est un occidental sévère et méditatif à propos de la violence, des préjugés et du pardon qui ne tire pas ses coups.

 

6/ The Ballad of Buster Scruggs

La première fois que les frères Coen ont tenté un film d’anthologie, The Ballad of Buster Scruggs a six histoires se déroulant en Occident, et bien que rien ne les relie en termes de récit ou de personnage, ils sont tous liés par thématique en ayant quelque chose à faire avec la mort. Les conséquences morales que les Coens voient dans leur film parfaitement réalisé donnent à Buster Scruggs son étincelle alors même qu’il passe de la comédie  à la tragédie et tout le reste. Bien que The Ballad of Buster Scruggs ne soit pas le meilleur film de Coen Brothers, c’est peut-être le meilleur film pour comprendre les thèmes récurrents dans leurs films, en particulier quand on passe à travers six shorts comme celui-ci.

 

7/ The Hateful Eight

Comme le titre l’indique, The Hateful Eight est un film bien haineux. Ce n’est pas pour les âmes sensibles, car le deuxième western complet de Tarantino rassemble essentiellement huit personnages méprisables et vous piège, le spectateur, dans une pièce avec eux pendant trois heures. C’est un peu un test d’endurance de cette façon, et je pourrais même suggérer de regarder la « version étendue » du film sur Netflix, qui le divise en chapitres et comprend pas mal de nouvelles séquences supervisées par Tarantino lui-même. En termes d’être un occidental, celui-ci est dans la veine de Stagecoach car il met divers personnages dans un cadre confiné et laisse le drame se dérouler. Mais comme je l’ai dit, c’est un film méchant rempli de gens méchants, alors ne vous attendez pas à rechercher un «héros». Ces huit sont aussi pourris que possible.

 

8/ Back to the Future Part III

Si vous êtes d’humeur pour une comédie occidentale qui joue avec les conventions du genre, puis-je humblement suggérer de revisiter Retour vers le futur Partie III. Tourné consécutivement avec la partie II, la conclusion de la trilogie du réalisateur Robert Zemeckis renvoie Marty et Doc dans le Far West, et vous pouvez sentir la passion de Zemeckis pour le genre suinter de l’écran. Comme l’approche de la Partie II pour l’avenir, la Partie III offre une version idéalisée de l’Occident américain, et donc un certain degré d’exagération est en jeu ici. Mais c’est toujours un jeu amusant et dynamique avec des personnages charmants qui bénéficie énormément de l’ajout de Mary Steenburgen à l’ensemble.